Евгения Павлова
Центральный выставочный зал Союза художников, наша галерея «Оренбургъ» пригласила земляков на очередные «Сто картин».

Известно: их всегда ждут в городе, гадая, кто окажется среди авторов, на каком этапе творческого пути мы застанем каждого из них и что все вместе они внесут в понимание жизни, в представление о современной живописи. Это – пятнадцатая выставка проекта, автор и бессменный исполнитель которого – заслуженный художник России Юрий Рысухин. Его имя называлось каждым, кто выступил на вернисаже, и это закономерно. Именно таким воистину общественным деятелям, как Рысухин, мы во многом обязаны тем, что в годы кардинальных перемен Россия сохранила, может быть, главное своё достояние - искусство, пережила времена, когда отсутствовала модель взаимоотношений государства и творческой интеллигенции, о чём говорил, открывая выставку, заместитель директора департамента по культуре и искусству области Виктор Батиженко. Современные технологии государственного финансирования, сказал он, позволяют находить новые формы помощи творческим союзам. Пример тому – областная программа «Культура Оренбуржья». Областная организация Союза художников, выиграв грант, покажет свои «100 картин», как это уже бывало, в Москве и Нижнем Новгороде. Работы оренбургских художников получает возможность приобретать музей изобразительных искусств. Эти новости были хорошим преддверием знакомства с экспозицией. И ещё один красноречивый штрих: архивист Татьяна Судоргина преподнесла художникам копию газеты столетней давности, на страницах которой рассказано о выставке, организованной в Оренбурге Лукианом Поповым, которая познакомила земляков с живописными работами русских художников, включая И. Репина. Хотите верьте, хотите нет, но в экспозиции вековой давности было ровно сто картин!

А что же сама выставка?
…Необъяснимый феномен: каждые новые «100 картин» явно интереснее, разнообразнее по жанрам и «круче» по мастерству, но, бросая  ретроспективный взгляд, вспоминая десятую, пятую – и до первой выставки, – видишь, что они были не менее интересны, разнообразны и «круты». Как будто бы этого не может быть. А в искусстве – бывает! Предваряя выставку, ответственный секретарь Союза художников Альбина Кальвина обратила внимание присутствующих на изюминку экспозиции – в ней много портретов. Но это не делает её однообразной, напротив, оригинальность решений, несходство творческих манер делают её на редкость  богатой: рядом с портретом А. Ескина, написанном А. Пресновым в лучших традициях  русской реалистической школы, - работа самого Ескина «Старухи» - фантастические, полупрозрачные-полусветящиеся фигуры героинь, несомые ветром, как живое перекати-поле, - могут быть «прочитаны» очень по-разному: от тройки до Троицы. Портретом же Р. Асаев отдал дань памяти недавно ушедшему из жизни товарищу Вячеславу Просвирину: «Ушёл и остался» - так можно было бы назвать его… Портрет А. Романюка «Полная луна» надо читать, и чтения этого хватит надолго – ведь в нём зашифрованы целый мир и внутренняя жизнь человека. Неожиданна у В. Ерышева лёгкая, прозрачная (не без гламура) «Меланхолия». А. Кальвина создала портрет при отсутствии героини, изобразив красноречивые аксессуары её туалета, – перчатки, бусы, другое так, что обладательницу не трудно вообразить. Внимание зрителей привлекла и целая галерея портретов одной модели, созданная несколькими художниками. В каждом интересно и ярко угадывается автор. Невозможно даже упомянуть полотна, у которых хотелось бы надолго задержаться, – это все сто из ста! Но уходя, нельзя не оглянуться на левкасы Ю. Рысухина. Они ясны, они сверкают, как пасхальный день, источая чистоту и спокойствие. Не это ли «точка отсчёта» подлинных ценностей жизни человеческой?..